当代音乐

2026年 第5期 整刊阅读

以情造声以声传情——谈李树建豫剧《清风亭上》唱腔艺术特色 杨淑涵[1] (1-7)

绵阳蜀道音乐类非物质文化遗产的分类分布特征研究 邓韵[1] (8-10)

数智赋能目标问题导向式高校古筝课程五步进阶混合式教学实践——以广东石油化工学院为例 李奕兰[1] (11-13)

人工智能时代下管乐创作教学的策略变革 郑巧[1];郑弘[2] (14-16)

探析瓦格纳的主导动机美学——以《帕西法尔》第一幕为例 朱文一[1] (17-19)

应用型人才培养模式下歌曲创作课程教学改革研究 程楚楚[1] (20-22)

关于巴赫库朗特舞曲编辑标记的多元诠释 张帆[1] (23-26)

高校剧场思政课的实践探索与路径启示——以广东海洋大学《党的女儿》演出为例 陈旭[1];魏巍[2] (27-30)

课程思政视域下高校钢琴教学改革探索与实践研究 王晓娜[1] (31-33)

新媒体背景下地方高校音乐专业校企协同创新型人才培养模式的构建与实践 毛静[1];郑恋[1] (34-36)

乐以载道以文化人——高校音乐教育中的文化自信培育对策研究 刘爱春[1] (37-40)

高校传统音乐教育中的传承与发展——太原曲艺的教育新生 张文菲[1] (41-43)

素质教育导向下的高校钢琴教学模式创新研究 王小康[1] (44-47)

乐商培育下的钢琴教学实践与创新——以音乐情感与创造力培养为核心 钱至美[1];胡吝琦[1] (48-50)

音乐符号学阐释学视域下情境创设的理论与实践探索 刘弘正[1];刘茜[1] (51-53)

中国传统民歌在音乐作品赏析课中的冷遇现象思考 周一诺[1] (54-56)

艺术院校音乐表演专业学生创新实践能力培养研究 郑弘[1];韩冰[1] (57-59)

积极心理学视角下的高职音乐教育——促进学生创造力与情感表达的路径 葛翰文[1];张薇[1] (60-62)

从合唱到共创——“合音创绎”校本课程的创新实践 王馨尉[1] (63-68)

民族音乐语境下低音提琴演奏的传承与创新——以中央民族大学音乐学院为例 付明瑞[1] (69-70)

文化认同视域下铜陵牛歌的传承与保护 何子旋[1] (71-73)

巴山石工号子活态传承路径研究 毛岚[1] (74-77)

非遗活化视角下南闸民歌法治民歌创新路径研究——基于淮安区的实践探索 李晓宣[1];孙颖[1] (78-80)

从红派的艺术内核探当代民族声乐表演的新路径——以粤曲《荔枝颂》为例 刘梦霞[1] (81-83)

文化传承视域下传统民歌音乐风格基因保护的困境与突围 郑倩[1] (84-86)

四川杨调竹琴美学特征研究 张诗棋[1];陈昊[1] (87-89)

音声如何组织行动——目瑙纵歌的仪式音声结构及其场域转化 李萌[1] (90-92)

情笺谱成的音符密码——舒曼《新事曲》（Op.21 No.1）探析 张佳雨[1] (93-97)

器乐与声乐的融合创新——细川俊夫为中音萨克斯管和女中音创作的三首情歌 吴志远[1] (98-101)

维尼亚夫斯基小调第二小提琴协奏曲第一乐章演奏技巧分析 黄源[1];杨怡萱[1] (102-104)

肖邦辉煌变奏曲的音乐风格与演奏技巧分析 张思齐[1] (105-107)

音高节奏力度在整体序列技法创作中的逻辑关系——以巴比特《半简化变奏曲》为例 廖轲[1] (108-110)

德彪西钢琴作品欢乐岛的音乐特点及演奏技法探析 侯蕾[1];徐若涵[1] (111-113)

莫扎特奏鸣曲第三乐章的音乐特征与演奏技巧研究 王兵[1];李奕萱[1] (114-116)

探究现代二胡音乐创作中的对话意识——以《天山风情》为例 董云[1];李依婷[1] (117-119)

历史之江源远流长——张莹二胡与民族管弦乐队《生生不已》音乐分析 李玉冰[1] (120-122)

张朝叙事曲演奏实践与教学研究 王琛琛[1] (123-125)

竹笛音色控制技术对乐曲情感表达的影响研究 潘晓明[1] (126-128)

古琴演奏中丝弦与钢弦风格差异性探讨 马瑞格[1] (129-131)

陕西筝曲秦桑曲的艺术特点及演奏技巧分析 丁朱钰[1] (132-134)

爵士乐中装饰音演唱技巧研究 汪芳朵[1];王球[1] (135-138)

英雄史诗的当代艺术化路径——论歌剧《江格尔》的叙事重构与音乐民族性 韩雪薇[1] (139-141)

吕勃言钢琴作品幻想曲九儿中的民族精神传承 鲍泽昱[1];姜薇[1] (142-144)

乌夜啼本事与音乐风格探究 张雨濛[1] (145-147)

竹笛作品小八路勇闯封锁线的音乐表现特征 曹宇杰[1] (148-150)

音乐姿态在钢琴表演中的重要性 刘诗琦[1];卜莉[2] (151-153)

浪漫主义早期声乐作品的音乐形态与风格研究——以咏叹调《美妙歌声随风飘荡》为例 安宇浩[1] (154-156)

神鸟追梦照古曙光——交响合唱《神鸟飞太阳》作品分析及指挥诠释 朱逸仙[1];元伟康[1];李垚淋[1] (157-162)

依据与转化——《红高粱叙事曲》对“九儿”形象的音乐建构 王宏炜[1] (163-165)

黄河母亲 胡乾坤[1];杨柳青[2] (166-166)

未完的诗行 闫昱涵[1] (167-167)

彭城秋色（笛箫作品） 高松[1] (168-169)

布娃娃 张少飞[1] (170-171)

鹧鸪天 陈美含[1] (172-174)

探析汉画乐舞图像中盘鼓舞身体语言与音乐节奏的双向互构 石鑫宇[1];叶玲[2] (175-177)

舞剧跨媒介叙事策略——以《永不消逝的电波》《只此青绿》《咏春》为例 李海佳[1] (178-180)

音乐节奏变化对学生舞蹈节奏感培养的影响 张晴[1] (181-183)

江南民间舞蹈的肢体语言与美学特征解析 侯明琦[1];郑雯雯[1] (184-186)

牡丹江地区中俄音乐交流合作现状及实践路径 张宇彤[1];潘栗[1] (187-189)

戏曲元素在电影叙事中的功能转化——以赵季平《大红灯笼高高挂》配乐为例 么敬伯[1];张毓航[2] (190-192)

中国木偶动画背景音乐的创作技法研究 吴静[1] (193-195)

从为抗战到向人民——郑律成音乐创作思想转变探析 徐茁栒[1] (196-198)

中国民族音乐在新媒体时代面临的机遇与挑战——基于民乐专业学生视角的研究 苗路晗[1] (199-201)

音乐中炫技概念的演变与多元解读 张铭娴[1] (202-204)

以情造声以声传情——谈李树建豫剧《清风亭上》唱腔艺术特色 杨淑涵[1] 2026年月

绵阳蜀道音乐类非物质文化遗产的分类分布特征研究 邓韵[1] 2026年月

数智赋能目标问题导向式高校古筝课程五步进阶混合式教学实践——以广东石油化工学院为例 李奕兰[1] 2026年月

人工智能时代下管乐创作教学的策略变革 郑巧[1];郑弘[2] 2026年月

探析瓦格纳的主导动机美学——以《帕西法尔》第一幕为例 朱文一[1] 2026年月

应用型人才培养模式下歌曲创作课程教学改革研究 程楚楚[1] 2026年月

关于巴赫库朗特舞曲编辑标记的多元诠释 张帆[1] 2026年月

高校剧场思政课的实践探索与路径启示——以广东海洋大学《党的女儿》演出为例 陈旭[1];魏巍[2] 2026年月

课程思政视域下高校钢琴教学改革探索与实践研究 王晓娜[1] 2026年月

新媒体背景下地方高校音乐专业校企协同创新型人才培养模式的构建与实践 毛静[1];郑恋[1] 2026年月

乐以载道以文化人——高校音乐教育中的文化自信培育对策研究 刘爱春[1] 2026年月

高校传统音乐教育中的传承与发展——太原曲艺的教育新生 张文菲[1] 2026年月

素质教育导向下的高校钢琴教学模式创新研究 王小康[1] 2026年月

乐商培育下的钢琴教学实践与创新——以音乐情感与创造力培养为核心 钱至美[1];胡吝琦[1] 2026年月

音乐符号学阐释学视域下情境创设的理论与实践探索 刘弘正[1];刘茜[1] 2026年月

中国传统民歌在音乐作品赏析课中的冷遇现象思考 周一诺[1] 2026年月

艺术院校音乐表演专业学生创新实践能力培养研究 郑弘[1];韩冰[1] 2026年月

积极心理学视角下的高职音乐教育——促进学生创造力与情感表达的路径 葛翰文[1];张薇[1] 2026年月

从合唱到共创——“合音创绎”校本课程的创新实践 王馨尉[1] 2026年月

民族音乐语境下低音提琴演奏的传承与创新——以中央民族大学音乐学院为例 付明瑞[1] 2026年月

文化认同视域下铜陵牛歌的传承与保护 何子旋[1] 2026年月

巴山石工号子活态传承路径研究 毛岚[1] 2026年月

非遗活化视角下南闸民歌法治民歌创新路径研究——基于淮安区的实践探索 李晓宣[1];孙颖[1] 2026年月

从红派的艺术内核探当代民族声乐表演的新路径——以粤曲《荔枝颂》为例 刘梦霞[1] 2026年月

文化传承视域下传统民歌音乐风格基因保护的困境与突围 郑倩[1] 2026年月

四川杨调竹琴美学特征研究 张诗棋[1];陈昊[1] 2026年月

音声如何组织行动——目瑙纵歌的仪式音声结构及其场域转化 李萌[1] 2026年月

情笺谱成的音符密码——舒曼《新事曲》（Op.21 No.1）探析 张佳雨[1] 2026年月

器乐与声乐的融合创新——细川俊夫为中音萨克斯管和女中音创作的三首情歌 吴志远[1] 2026年月

维尼亚夫斯基小调第二小提琴协奏曲第一乐章演奏技巧分析 黄源[1];杨怡萱[1] 2026年月

肖邦辉煌变奏曲的音乐风格与演奏技巧分析 张思齐[1] 2026年月

音高节奏力度在整体序列技法创作中的逻辑关系——以巴比特《半简化变奏曲》为例 廖轲[1] 2026年月

德彪西钢琴作品欢乐岛的音乐特点及演奏技法探析 侯蕾[1];徐若涵[1] 2026年月

莫扎特奏鸣曲第三乐章的音乐特征与演奏技巧研究 王兵[1];李奕萱[1] 2026年月

探究现代二胡音乐创作中的对话意识——以《天山风情》为例 董云[1];李依婷[1] 2026年月

历史之江源远流长——张莹二胡与民族管弦乐队《生生不已》音乐分析 李玉冰[1] 2026年月

张朝叙事曲演奏实践与教学研究 王琛琛[1] 2026年月

竹笛音色控制技术对乐曲情感表达的影响研究 潘晓明[1] 2026年月

古琴演奏中丝弦与钢弦风格差异性探讨 马瑞格[1] 2026年月

陕西筝曲秦桑曲的艺术特点及演奏技巧分析 丁朱钰[1] 2026年月

爵士乐中装饰音演唱技巧研究 汪芳朵[1];王球[1] 2026年月

英雄史诗的当代艺术化路径——论歌剧《江格尔》的叙事重构与音乐民族性 韩雪薇[1] 2026年月

吕勃言钢琴作品幻想曲九儿中的民族精神传承 鲍泽昱[1];姜薇[1] 2026年月

乌夜啼本事与音乐风格探究 张雨濛[1] 2026年月

竹笛作品小八路勇闯封锁线的音乐表现特征 曹宇杰[1] 2026年月

音乐姿态在钢琴表演中的重要性 刘诗琦[1];卜莉[2] 2026年月

浪漫主义早期声乐作品的音乐形态与风格研究——以咏叹调《美妙歌声随风飘荡》为例 安宇浩[1] 2026年月

神鸟追梦照古曙光——交响合唱《神鸟飞太阳》作品分析及指挥诠释 朱逸仙[1];元伟康[1];李垚淋[1] 2026年月

依据与转化——《红高粱叙事曲》对“九儿”形象的音乐建构 王宏炜[1] 2026年月

黄河母亲 胡乾坤[1];杨柳青[2] 2026年月

未完的诗行 闫昱涵[1] 2026年月

彭城秋色（笛箫作品） 高松[1] 2026年月

布娃娃 张少飞[1] 2026年月

鹧鸪天 陈美含[1] 2026年月

探析汉画乐舞图像中盘鼓舞身体语言与音乐节奏的双向互构 石鑫宇[1];叶玲[2] 2026年月

舞剧跨媒介叙事策略——以《永不消逝的电波》《只此青绿》《咏春》为例 李海佳[1] 2026年月

音乐节奏变化对学生舞蹈节奏感培养的影响 张晴[1] 2026年月

江南民间舞蹈的肢体语言与美学特征解析 侯明琦[1];郑雯雯[1] 2026年月

牡丹江地区中俄音乐交流合作现状及实践路径 张宇彤[1];潘栗[1] 2026年月

戏曲元素在电影叙事中的功能转化——以赵季平《大红灯笼高高挂》配乐为例 么敬伯[1];张毓航[2] 2026年月

中国木偶动画背景音乐的创作技法研究 吴静[1] 2026年月

从为抗战到向人民——郑律成音乐创作思想转变探析 徐茁栒[1] 2026年月

中国民族音乐在新媒体时代面临的机遇与挑战——基于民乐专业学生视角的研究 苗路晗[1] 2026年月

音乐中炫技概念的演变与多元解读 张铭娴[1] 2026年月